31 maja zapraszamy na Dewocjonalia czyli spotkania z muzyką grupy Depeche Mode. Impreza odbędzie się w Cynamonowa Kaffee Klub w Kłodzkim Ośrodku Kultury. W programie między innymi: projekcje wszystkich wideoklipów Depeche Mode na gigantycznym ekranie, uroczyste pożegnanie Pana Elektrownii vel Wiktor Krokodyl oraz konkurs.

To już dwie dekady minęły od ukazania się jednej z najlepszych heavymetalowych płyt wszechczasów. Choć przyjęło sie mówić, że Running Wild od zawsze grał to samo, to okaże się ono kłamstwem, gdy spojrzymy na rozwój zespołu w początkowym okresie. EPka "Death Metal", oraz debiutancki krążek "Gates To Purgatory" nie stroniły od szatańskich tekstów i thrashowych dźwieków.

Od dzisiaj z oficjalnej strony Sigur Rós można całkowicie za darmo pobrać singiel "Gobbledigook", który promuje najnowsze dzieło Islandczyków zatytułowane "Með Suð í Eyrum Við Spilum Endalaust". Album planowo ukaże się 23 czerwca i według wcześniejszych zapowiedzi jeden z utworów zaśpiewany jest w języku angielskim. Producentem płyty jest znany ze współpracy z Depeche Mode - Mark "Flood" Ellis. Na witrynie można zapoznać się także z teledyskiem, jaki powstał do singla.

Kolejny raz współpraca psy trance'owego kolektywu Uridium z Electrofobią zaowocowało ciekawą, nietuzinkową imprezą. Electrodelica to pierwsza z cyklu imprez, wypełniona muzyką goa/psy trance, electro, industrial i EBM. Serdecznie zapraszamy 20 czerwca 2008 roku do klubu IQ w Poznaniu, gdzie swoje sety z wielką przyjemnością zaprezentują: Tracer (Uridium, Dark Life Records), Mikey (Uridium, Sensitive Kemistry), Attack (Electrofobia/Route 66) i Sthilmann (Electrofobia/+TOG/Sthilgrave). Impreza wystartuje o godzinie 21:00.

Dziś w sieci ukazała się jubileuszowa kompilacja włoskiej wytwórni Old Europa Cafe. Label istnieje na muzycznym rynku już 25 lat dlatego by wyjątkowo uczcić swoje święto w internetowych sklepach muzycznych pojawiło się nietuzinkowe, bo aż 7 płytowe wydawnictwo na którym zebrano 101 nagrań artystów reprezentujących od lat barwy wytwórni. Old Europa Cafe wspierana jest przez niesamowicie liczebną rzeszę wykonawców i zespołów reprezentujących industrial i jego podgatunki.

9 czerwca na licencji wytwórni Megahype ukaże się nowa płyta szwedzkiego tria Lowe. Album zatytułowany "Kino International" powinien nie zawieść oczekiwań obecnych fanów jak i przyciągnąć nowych. Na premierowym albumie zespół prezentuje nowy styl i brzmienie nazwane "pop-noir", które można umieścić pomiędzy gatunkiem electro, popem a indie.

Włoski kwintet Ephel Duath to reprezentant nowej fail awangardy. Formacja zrobiła zamieszanie na rynku za sprawą wydanego w 2003 roku pod skrzydłami Elitlist albumu "The  Painter's Palette". Płyta przynosi dość jednorodną muzykę zawartą w dziewięciu odsłonach tytułowanych różnymi odcieniami kolorów. Mathcore przenika się tu z jazzem i są to bezdyskusyjnie dwa prominentne tutaj gatunki.

Nie od dziś wiadomo, ze kanadyjski geniusz muzyczny Devin Townsend jest bardzo produktywną osobą, nie bojącą się eksperymentowania i tworzenia muzyki pełnej kontrastów. Skutecznie jednak rozdzielał swoje pomysły, z których te bardziej ekstremalne realizowane były w ramach Strapping Young Lad, natomiast te spokojniejsze w ramach Devin Townsend. "Synchestra" jest próba złamania tej konwencji.

Z muzyką Android Lust nigdy przedtem nie miałem do czynienia. Choć muzyka elektroniczna w mojej krwi nie płynie, to zazwyczaj staram się dostrzegać jakieś pozytywy w tym czego słucham - nieważne czy to przestrzenne brzmienie czy dynamiczny beat.

Dla wielu zespół Extreme znany jest z hitowej ballady "Hole Hearted", która znalazła się na płycie "Pornograffiti". Warto jednak wiedzieć, że jest to chyba najlepszy zespół z kręgu amerykańskiego hard rocka, w którego muzyce słychać wpływy punk, natomiast w stylu gry gitarzysty Nuno Bettencourt echa oryginalnego stylu Briana May'a z Queen.

Jedyny album solowego projektu Devina Townsenda Ocean Machine jest kontrastem dla innej formacji dowodzonej przez tego muzyka - Strapping Young Lad. Townsend postanowił spróbować sił w nieco innym nurcie jakim jest progmetal.

Dokładnie cztery lata minęły od pamiętnego, drugiego występu pionerów muzyki elektronicznej z Kraftwerk w naszym kraju. Okazuje się jednak, że do skromnej liczby koncertów w Polsce Niemcy będą mogli dopisać kolejne gdyż 19, 20 i 21 września tego roku zespół ponownie zawita do kraju nad Wisłą. Wszystkie występy odbędą się w nieczynnej krakowskiej hali walcowni dawnej Huty Sendzimira w ramach szóstej edycji festiwalu Sacrum Profanum.

"Dies Irae" to jak dotąd ostatni album słoweńsko-włoskiego Devil Doll. Od czasów debiutanckiego krążka formacja nie zarejestrowała żadnego materiału, który by przebił go pomysłowością bądź jakością. Tendencję tą utrzymuje także omawiane wydawnictwo.

Niewiele, bo zaledwie rok po wydaniu świetnej płyty "Criteria For A Black Widow", która była chyba tym czego fani od zespołu oczekiwali, Kanadyjczycy wrócili z następną płytą "Carnival Diablos".

Po płycie "Set The World On Fire" można było sądzić, że Annihilator wypalił się i z dobrej thrashowej kapeli zrobił się byle jaki twór. "King Of The Kill" miał być powrotem do thrashowego grania z końca lat 80tych, choć zapewne wielu nie dowierzało tym stwierdzeniom.

Lider legendarnego Emperor do próżniaków nigdy nie należał i oprócz działalności we wspomnianym zespole tworzył także muzykę z Peccatum i Thou Shalt Suffer - swoimi dwoma sideprojectami. Niespełna trzy lata temu powołał do życia formację nazwaną jego pseudonimem, z którą nagrał dotychczas jeden krążek.

Drugiego takiego zespołu ze świecą w ręku szukać. To już blisko 20 lat minęło, gdy w Słowenii (a ówczesnej Jugosławii) niejaki Mr. Doctor (Mario Pancieri - Włoch z pochodzenia) zarejestrował z grupą muzyków debiutancki album swojego projektu Devil Doll, zatytułowany "The Girl Who Was… Death". Muzyka inspirowana była serialem "The Prisoner", a płyta po dziś dzień jest ikoną, niedoścignionym ideałem konceptualności horroru w muzyce.

Trudno o jakikolwiek inny zespół, który zrealizowałby tyle albumów o tak wysokiej jakości i dodatkowo cieszyłby się tak niesłabnącą pozycją wśród fanów przez ponad dekadę. Muzyka zespołu jest pełna mocy i mistycyzmu. Teksty metafizyczne odwołujące się to mitologii, dawnych i obecnych bogów początku i końca świata. Mocne gitary, elementy elektroniki, ambientowe wstawki oraz zawodzący wokal Artauda Setha charakteryzują styl, który znalazł wielu naśladowców na scenie rocka gotyckiego.

Anne Clark - angielska poetka, autorka tekstów, piosenkarka i pisarka. Zaangażowana w wiele projektów telewizyjnych, autorka skryptów dla BBC i Channel 4. Jej twórczość muzyczna zakorzeniona jest we wczesnej nowej fali a współcześnie jest mieszanką muzyki elektronicznej, eksperymentalnej i awangardy z elementami folku i muzyki klasycznej. Jej nietrywialne teksty dotyczą bólu istnienia, niedoskonałości człowieka, życia codziennego a także polityki i problemów z którym boryka się współczesny świat. Anne nigdy nie osiągnęła sukcesu komercyjnego, którym zresztą nie była nigdy zainteresowana.

Simulacra to twory mające imitować - bedące kopią rzeczywistości. Nazwa z pewnością znana bardziej jest wielu osobom z doskonałej powieści Philip K. Dicka pod tym samym tytułem. W tym właśnie projekcie Miguel'a Boriau znany z Insomnii, Weihan, Beyond Infinity, Nihilum i Mannus próbuje dźwiękami oddać pustkę.

"Black River" to debiutancka płyta naszych rodzimych metalowców, którzy postanowili stworzyć zespół nawiązujący do Neolithic, ale wnieść również dużo nowych pomysłów i postawić na żywe analogowe brzmienie. Utwory, które znalazły się na ich pierwszym krążku, wyraźnie inspirowane są twórczością Motörhead, Black Label Society czy Mötley Crüe. Ożywienia starego ducha rock'n'rolla nie jest jednak sprawą tak prostą, jak mogłoby się niektórym zdawać.

The Moon And The Nightspirit - węgierski zespół utworzony w 2003 roku przez Agnes Toth i Mihala Szabo. Zespół oferuje słuchaczom niezapomnianą podróż do mistycznej krainy przez sferę marzeń i piękna, dawno zapomnianego przez człowieka. Podróż inspirowana jest pogańskimi baśniami i węgierską starodawną muzyką ludową.