Redakcja niemieckiego miesięcznika Sonic Secuder spośród ogromu nadesłanych zgłoszeń z całego świata, wytypowała 30 zespołów do corocznego konkursu Battle of the Bands. Wśród wybrańców znalazła się lubelska formacja Bremenn z utworem "Flowers of Fall" z ich ostatniego albumu studyjnego o tym samym tytule. Utwór znalazł się na DVD dołączanym do grudniowego wydania magazynu, gdzie czytelnicy mogą zagłosować poprzez wypełnienie załączonego formularza. Równolegle odbywa się głosowanie online, do którego zespół Bremenn gorąco zachęca, prosząc o wsparcie. Dodatkową motywacją jest fakt rozlosowania nagród wśród głosujących.
"Animales Salvajes" to tytuł nowej EP'ki projektu Rabia Sorda, która ukazała się 28 listopada 2014 roku nakładem wytwórni Out Of Line Music. Na EP'ce znalazło się w sumie osiem utworów, w tym trzy remiksy piosenki "Die in Berlin" w wykonaniu Unzyme, Hardwire oraz Larva. Do utworu "Obey Me! (Promises Of Monsters)" powstał teledysk, który od wczoraj można zobaczyć w sieci. Rabia Sorda to solowy projekt Erka Aicraga - wokalisty, autora tekstów meksykańskiej grupy Hocico, który został powołany do życia w 2003 roku.
Już 5 grudnia 2014 roku dotrze do Polski The Dark Circus Festival. Jedyny koncert w Polsce w ramach europejskiej trasy odbędzie się w Pubie Rock Out w Zielonej Górze. Ciemne, syntetyczne dźwięki, ostre gitary i taneczne beaty zaprezentują zespoły: Stoneman, Otto Dix, Substaat, Kissin' Black oraz Demoncast. Po koncercie odbędzie się afterparty, które poprowadzi Alchem (Maschinen Beat). Bilety (ilość ograniczona) w cenie 30zł można kupować już w przedsprzedaży.
Knock Out Productions zaprasza na jedyny w Polsce koncert genialnej artystki Jarboe. Ta zjawiskowa wokalistka wystąpi w Krakowie 1 marca 2015 roku. Koncert odbędzie się w klubie "Fabryka", a supportować ją będzie Helen Money. Jarboe, najpierw była ekskluzywną call girl i – jak opowiadała w jednym z wywiadów – za niemałe pieniądze poznała największe możliwe upokorzenia, jakie wiążą się z tą profesją. Udało jej się z nią zerwać i wejść w świat muzyki. Dziś jest żywą legendą sceny niezależnej. Nie wiadomo, ile ma lat. Pochodząca z Nowego Orleanu Jarboe La Salle Devereaux, jak naprawdę nazywa się artystka, swego wieku nie ujawnia. Nigdy nie chciała też mieć dzieci, bo uważa, że Ziemia jest przeludniona.
Nadchodząca, 6. edycja Asymmetry Festival odbędzie się w dniach 30 kwietnia – 3 maja 2015 roku. Impreza wraca do macierzystego klubu Firlej oraz zagości w nowym miejscu – synagodze pod Białym Bocianem. Natomiast do 18 listopada trwa akcja crowdfundingowa festiwalu, podczas której zbierana jest część funduszy na organizację Asymmetry 2015. Swoją obecność wiosną we Wrocławiu potwierdzili mistrzowie ekstremalnego metalu z Anaal Nathrakh, uznany w świecie songwriter, Matt Elliott oraz intrygujący twórca muzyki elektronicznej, Petrels. Do line-up’u dołączą także zespoły Sibyl Vane i Sleeping Bear – laureaci konkursów Art. Meetings.
Agencja Artystyczna Go Ahead zaprasza na cztery koncerty formacji Archive. Autorzy piosenki "Again" przyjadą do Polski promować swój nowy album zatytułowany "Restriction", który będzie miał premierę 12 stycznia 2015 roku. Brytyjczycy zagrają 26 marca w krakowskim Teatrze Łaźnia, 27 marca na warszawskim Torwarze, 28 marca w Gdańsku w B90 oraz 29 marca w poznańskiej Hali nr 2 MTP. Bilety trafią do sprzedaży 24 października. Album "Restriction" to efekt wspólnej pracy liderów Archive Dariusa Keeler i Dana Griffithsa oraz czterech wokalistów - Dave'a Pena (w obozie Archive od 2004), Pollarda Berriera (współpracuje z Archive od 2006), Marii Quintile (także od 2006) i Holly Martin (debiut na albumie z 2012).
Nazwa 2KM2 łączy w sobie inicjały założycieli zespołu (KK/MM), jak również odnosi się do przestrzeni dwóch kilometrów kwadratowych. Muzyka londyńskiej grupy to nowoczesne i eklektyczne połączenie inteligentnego electrorocka, dynamicznych beatów, chwytliwych melodii, brzmień lat 80-tych, popu i muzyki alternatywnej. To ambitny projekt, który został powołany z chęci dotarcia do jak najszerszej grupy odbiorców. 2KM2 stworzył introspektywny album, który odzwierciedla różne oblicza ich fascynujących postaci. Płyta “It Was Tough”, która miała premierę 24 września jest zwieńczeniem sześciu lat intensywnej pracy.
Das Moon to muzyczna podróż w czasie - w przeszłość i w przyszłość. Charyzmatyczne trio inspiruje się takimi ikonami sceny, jak Einstürzende Neubauten, Laibach, Kraftwerk czy Depeche Mode, ale tworzy swój własny, niepowtarzalny styl. Znaki rozpoznawcze? Duża dawka elektroniki z domieszką nowofalowego brzmienia gitar i surowych instrumentów perkusyjnych, a także hipnotyzujący głos wokalistki Daisy K. Das Moon w obecnym kształcie istnieje od czterech lat. Zespół tworzą trzy różne, silne osobowości, które doskonale się dopełniają. Daisy K. jest wokalistką i poetką, DJ Hiro Szyma - didżejem, perkusistą i absolwentem warszawskiej ASP, a Musiol - producentem muzyki elektronicznej i multimediów oraz prawnikiem.
Peaches nie pasowała mi za bardzo do programu żadnego z dwóch festiwali, które wspólnie zorganizowały jej koncert. Zbyt popularna na zapraszające głównie niszowych artystów Avant Art. Zbyt rozrywkowa na krążące między eksperymentami a instrumentarium muzyki poważnej World Music Days. Co w niej więc takiego niezwykłego, poza genderową otoczką? Miałem się przekonać, że sporo.
Nowy studyjny album austriackiej formacji dark electro - L'Ame Immortelle będzie zatytułowany "Drahtseilakt" i ukaże się 28 listopada 2014 roku nakładem wytwórni Trisol. Na krążku znajdzie się jedenaście utworów. Znana jest już okładka płyty oraz tracklista. L'Ame Immortelle" to austriacki zespół założony w 1996 roku przez przyjaciół Thomasa Rainera i Hannesa Medwenitscha. Ich współpraca zaowocowała powstaniem utworu "Final Oath", opublikowanego dopiero na singlu "Judgement" w 2001 roku. Wkrótce dołączyła do nich wokalistka Sonja Kraushofer, znajoma Rainera, absolwentka Academy Of Music & Interpretative Arts w Wiedniu.
Już 6 listopada 2014 roku rozpocznie się trzynasta edycja Wrocław Industrial Festival, który należy do najbardziej unikalnych w swojej formule wydarzeń zarówno w Polsce, jak i na świecie. Mierzy się z mrokiem kultury industrialnej, będąc jednocześnie propozycją różnorodną programowo oraz od lat ważną platformą spotkań fanów tej estetyki, jej badaczy i animatorów. Festiwal prezentuje całe bogactwo przemysłowej i post-przemysłowej muzyki w wielu odsłonach: usłyszymy tu ambient, neofolk, cold wave, post-punka, noise i awangardę, jak również trudne do zaklasyfikowania gatunki współczesnej elektroniki, eksperymenty dźwiękowe i klasyczne industrialne brzmienia. Serwis DarkPlanet objął patronat medialny nad wydarzeniem.
Juno Reactor to grupa założona w roku 1990 tworząca psychedelic i goa trance, której liderem jest Ben Watkins uznany kompozytor muzyki filmowej. Swą karierę rozpoczął w londyńskim nowofalowym zespole The Hitmen (jego członkiem był wówczas m.in. Alan Wilder, późniejszy członek zespołów Depeche Mode i Recoil). Watkins był poza tym członkiem zespołu Empty Quarter (wraz z Martinem “Youth” Gloverem z post punkowego zespołu Killing Joke). Grupa Juno Reactor znana jest z barwnych koncertów-performance’ów, w czasie których na żywo występują współpracujący z nią tancerze oraz instrumentaliści. Skład muzyków współpracujących z grupą nie jest stały i ciągle się zmienia.
Knock Out Productions wraz z GoAhead przypomina o dwóch koncertach rewelacyjnego Enter Shikari. Zespół ten zobaczymy w akcji 8 i 9 paźdzernika 2014 roku w Warszawie i Krakowie. Poznaliśmy także supporty jakie wystąpią na tym koncercie. Będą to: Shell Beatch oraz Roam. Debiutancki album Enter Shikari, zatytułowany "Take to the Skies", ukazał się 19 marca 2007 roku. Zaledwie tydzień po premierze płyta osiągnęła czwarte miejsce na liście Official UK Album Chart. Brytyjczycy zawarli na krążku część utworów pochodzących z dem, singli oraz EP-ek wydanych w latach poprzedzających ich długogrający debiut. Dwa single promujące płytę to "Anything Can Happen in the Next Half Hour" oraz "Jonny Sniper".
Agencje Go Ahead i Knock Out Productions z przyjemnością zapraszają na dwa koncerty grupy Enter Shikari. Brytyjczycy wystąpią 8 października w warszawskiej Progresji i 9 października w krakowskim Kwadracie. Enter Shikari to brytyjska grupa post hardcore’owa, czerpiąca z wpływów muzyki elektronicznej. Zespół powstał w roku 2003 w St Albans, skąd pochodzą wszyscy członkowie grupy: Roughton “Rou” Reynolds, Liam “Rory” Clewlow, Chris Batten oraz Rob Rolfe. Debiutancki album Enter Shikari, zatytułowany “Take to the Skies”, ukazał się 19 marca 2007 roku. Zaledwie tydzień po premierze płyta osiągnęła czwarte miejsce na liście Official UK Album Chart. Brytyjczycy zawarli na krążku część utworów pochodzących z dem, singli oraz EP-ek wydanych w latach poprzedzających ich długogrający debiut.
Combichrist, kultowa i zarazem kontrowersyjna formacja sceny aggrotech oraz EBM, będąca aktualnie jednym z najbardziej rozpoznawalnych i barwnych przedstawicieli tej muzyki na świecie zawita do Polski po czterech latach przerwy na pełny klubowy koncert. Występ odbędzie się w ramach trasy promującej najnowszy album zespołu, który został przewrotnie nazwany “We Love You”. Jako support zagra amerykański William Control. Koncert odędzie się 10 listopada 2014 roku w Progresja Music Zone.
16 marca do warszawskiej Stodoły zawita kanadyjski The Devin Townsend Project. Koncert odbędzie się w ramach europejskiej trasy, z okazji długo wyczekiwanej płyty Z², której premiera wypada na 27 października. Jako support zagrają m.in. Periphery i Shining. Ci, którzy są zaznajomieni z muzyką Devina, na pewno z radością będa wyczekiwali jego występu, a kto był na jego koncercie chociaż raz wie, że warto.
26 października w Poznaniu odbędzie się kolejna edycja imprezy Gothic Night, podczas której zagrają zespoły: Lilith, Hot Rain oraz Agree. Koncertom patronuje serwis DarkPlanet. Grupa Lilith należy do ścisłej czołówki polskich zespołów prog-gotyckich. Formacja powstała na początku 1998 roku w Poznaniu. Dorobkiem ponad 13 lat istnienia zespołu jest pięć albumów o szerokim spektrum muzycznym: od elektronicznych ilustracji po ciężkie gitarowe riffy. Z czasem muzyka Lilith nabrała coraz bardziej progresywnego charakteru. Swoją popularność zespół zawdzięcza takim utworom jak Noc, Ostatnie łzy czy Pierwsza Ewa. Także najnowsze utwory cieszą się niesłabnącym zainteresowaniem.
Marcin Cichy (Skalpel), twórca projektu Meeting By Chance wraz z ex-gitarzystą zespołu Lao Che – Krojcem - połączyli swoje Know-How, tworząc swój pierwszy wspólny projekt, opatrzony tą właśnie nazwą. Marcin Cichy już wielokrotnie współpracował z Jakubem Pokorskim vel Krojcem, zajmując się masteringiem jego nagrań. Na płytę składają się cztery utwory oscylujące wokół elektroniki. Mimo, że artyści nie określili zakresu pracy, Krojc stworzył sample gitarowe i skoncentrował się na warstwie dźwiękowej, zaś Marcin Cichy nadał jej rytmiczny charakter, programując perkusję i bity.
Jak co roku na początku listopada we Wrocławiu rusza święto muzyki industrialnej. Trzynasta już edycja Industrial Festiwalu pełna będzie klaustrofobicznej muzyki. Rytualny i mocno ambientowy klimat zapewnić ma przede wszystkim występ Lustmorda. Z drugiej strony organizatorzy na swoją imprezę zaprosili The Legendary Pinks Dots. Czego można się po nich spodziewać po ich występie? Z całą pewnością wielobarwnej podróży przez połacie rockowej psychodelii. Impreza zaczyna się 6 listopada w klubie Eter, a tam na scenie, jako główna gwiazda wieczoru zaprezentuje się dowodzona przez Stephena Mallindera, formacja Wrangler. Tutaj za to rządzić będą surowe mechaniczne puls sięgający w swej wymowie do bogatej brytyjskiej syntezatorowej tradycji.
Industrial / elektro metalowy zespół Aborym ogłosił dołączenie do składu nowego gitarzysty, Giulio Moschini'ego (Hour of Penance). "Gulio wnosi do zespołu swoje doświadczenie z długiej kariery w Hour Of Penance" - komentuje frontman Fabban. Od czasu wznowienia koncertów w zeszłym roku, Moschini regularnie występuje z Aborym na żywo. Jednocześnie formacja ogłosiła odejście ze składu wieloletniego perkusisty. Bard "Faust" Eithun był członkiem Aborym od 2005 roku. "Po najbliższych koncertach z Emperor, mam zamiar odpocząć od muzyki" - komentuje Bard. "Doszedłem do punktu, w którym trudno pogodzić bycie w zespole z życiem rodzinnym i pozostałymi zobowiązaniami.