"Chora muzyka dla chorych ludzi" to myśl przewodnia działającego od 2002 roku francuskiego projektu :A7IE: (Aseptie). Czyn początkowo skupiający się na instrumentalnych kawałkach o eksperymentalnym i trudnym charakterze z każdym kolejnym rokiem swojej działalności gwałtownie ewoluował w stronę opętańczych electro/industrialnych klubowych hitów z hipnotyzującymi pętlami, zniekształconymi wokalami i ponurymi aranżacjami. Utwory tego typu w 2007 roku zapełniły debiutancką płytę formacji "Distress", którą wzbogaciły remiksy Tamtrum, Wynardtage czy X-Fusion. Trzy lata od tamtych wydarzeń :A7IE: może pochwalić się ukończeniem prac nad kolejnym krążkiem - "The Shattering" zawierającym 9 nieznośnie ciężkich i głośnych nagrań wyprodukowanych przez samego Jana L. z X-Fusion/Noisuf-X. Wydawnictwo wypełnią również remiksy PreEmptive Strike 1.0, Aktive:Hate, Sadiztik Injektion, Adeonesis.

Zachwyceni odniesionym sukcesem, Anglicy z Nitzer Ebb w dwa lata po debiutanckim albumie wydają kolejny krążek, zatytułowany "Belief", będący kontynuacją obranej wcześniej drogi muzycznej. Choć album to nie tak mocny jak jego "totalitarny" poprzednik, zespół wyraźnie dowodzi, że na EBMie się zna i na jednej płycie nie zamierza poprzestać.

Dzięki piątej części składanki Endzeit Bunkertracks, starannie skompilowanej przez belgijską wytwórnię Alfa Matrix, oficjalnie zadebiutował niezwykle obiecujący projekt z estońskiego Tallina - Freakangel. Trio zmotywowane wynikami corocznego konkursu na najbardziej obiecujący elektroniczny akt roku, podczas którego ponad 700 DJów z całego świata swoimi głosami zadecydowało o bezapelacyjnym zwycięstwie estońskiego czynu, szybko zabrało się za prace nad debiutanckim albumem studyjnym - "The Faults Of Humanity". Materiał miksowany przez niemiecką ekipę Jana L. - X Fusion Music Prod. Studio (ich sztandarowe produkty to m.in. ostatnie płyty Noisuf-X, X-Fusion czy Suicide Commando) to unikatowa mikstura aggrotechu, industrialu, dark electro i alternatywnego rocka czyli gatunków jakimi na co dzień w swoich autorskich projektach operują członkowie Freakangel - wokalista Dmitri (Suicidal Romance), fr0zen (Cyclone B) i Art (ex-Kamaloka).

Rok 1987 okazał się niezwykle ważnym, dla rozwijającej się sceny EBM. W owym to roku - jak przekonywać będą nas znawcy i krytycy temat - ukazały się dwie pozycje dla gatunku tego, przełomowe, dwie "EBMowe biblie" wyznaczające standardy tanecznej elektroniki. Mowa oczywiście o "Official Version" Front 242, oraz - co w tym artykule będzie istotniejsze - "That Total Age" autorstwa Nitzer Ebb. Płyta wymieniona jako druga, była równocześnie pierwszym pełnometrażowym wydawnictwem wspomnianych Anglików z Essex, wydawnictwem, które dziś postaram się przypomnieć.

Długo trwało nim Sascha Lemon znalazł swoje miejsce na muzycznym rynku. Choć twórczą pracę pod szyldem LPF12 (Low-Pass-Filter 12dB) rozpoczął już w 1993 roku, wydając własnym   sumptem przez następne dwa lata kilka taśm nagraniowych, zaś od 1995 zawiesił działalność z powodów osobistych, to dopiero ostatnio trafił pod opiekuńcze skrzydła Abstrakt Reflections - netlabelu zajmującego się promocją muzyki IDM.

Dostrzeżony przez label Alfa Matrix norweski duet Kant Kino, po serii gościnnych udziałów na płytach starszych stażem projektów (m.in. Essence Of Mind, Unter Null), niebanalnych live-actów, stosie remiksów czy udziale na czwartej części składanki "Endzeit Bunkertracks" szykuje się wreszcie do wydania debiutanckiego albumu studyjnego. Płyta pt. "We Are Kant Kino-You Are Not" to 12 premierowych utworów mocno osadzonych w klasycznym old-school'owym EBM i 12 historii z życia codziennego: fikcyjnych i rzeczywistych, szczęśliwych i tragicznych.

Berliński mięśniak Roger Baptist aka Rummelsnuff, połączenie testosteronu z ładunkiem estetyki budowy ciała, prostego marynarskiego romantyzmu i komiksowego bohatera, powraca! Dwa lata po wydaniu debiutanckiego albumu, napakowany kapitan ponownie uderza na fale eteru oferując tym razem 15 absolutnie nowych, jeszcze bardziej różnorodnych stylistycznie i instrumentalnie elektronicznych utworów "z przymrużeniem oka". Obojętnie czy mamy do czynienia z ckliwą balladką czy szantami typu "Salzig Schmeckt der Wind", syntezatorowym rockabilly "Donnerbolzen" czy podrywającymi z miejsca elektronicznymi kawałkami takimi jak "Eindruck Schinden", "Pumper" czy "Winterlied" - projekt Rummelsnuff z wrodzonym sobie uwielbieniem do ignorowania ustalonych wcześniej standardów ze zwykłej płyty elektronicznej uczyni krążek nietuzinkowy, niepowtarzalny i naładowany dobrym humorem. Wydawnictwo ukaże się 14 maja nakładem Out Of Line.

Niemiecki electro-industrialny projekt  Blind Effects już wkrótce udowodni, że równie dobrze jak w wydaniu "live" radzi sobie także w studiu. Na 1 maja zaplanowano premierę trzeciego w ich karierze albumu pełnometrażowego - "Heartland Sound Formation" będącego efektem trwających prawie 5 lat nasilonych prac studyjnych. Nowa płyta zespołu to odejście od dotychczasowej EBMowej stylistyki na rzecz integracji elektroniki, dark electro, industrialu z eksperymentalnymi gatunkami współczesnej sceny. Skomplikowana operacja polegająca na wymieszaniu chwytliwych i parkietowych hitów z aranżacyjnie niepowtarzalnymi nagraniami pozwoliła grupie odnaleźć poszukiwaną latami własną tożsamość w dużym basenie współcześnie dryfujących zespołów electro. Wydawcą krążka będzie wytwórnia Danse Macabre.

"EBM: The Compilation: Sampler" to, jak sama nazwa głosi, najlepszy i najbardziej wyczerpujący przegląd twórczości tego legendarnego gatunku, bez którego ani techno lat 90-tych, ani współczesna muzyka klubowa nie mogłyby istnieć. EBM zawsze koncentrowało się na rytmach i liniach basów, na pasji eksperymentowania i niesamowitej energii. Wszystko to wciąż emanuje z tej muzyki, nawet w trzydzieści lat od jej narodzin i wciąż nowe rzesze fanów oddają scenie EBM swoje wierne przywiązanie i entuzjazm. Kompilacja trafi do sprzedaży 30 kwietnia. Jej wydawcą będzie Out Of Line Records.

Plany Kai'a Arnoldsa, naczelnego niemieckiego EBM/dark electro/industrialnego Wynardtage, wyraźnie wzięły w łeb. Przypomnijmy, jeszcze we wrześniu zeszłego roku muzyk nosił się z zamiarem zakończenia działalności swojego projektu tłumacząc swoją decyzję: "brakiem motywacji do dalszej pracy". Okazuje się jednak, że Arnolds wziął się w garść i przez ten okres przygotował aż 12 premierowych kawałków, które trafią na szósty album studyjny Wynardtage. Publikacji niezatytułowanej jeszcze płyty należy spodziewać się pod koniec 2010 roku lub na początku 2011 roku.

Równolegle do nabierającej coraz wyraźniejszych kształtów kariery w zespole DAF, Chrislo Haas postanawia w niedługim czasie po przyłączeniu się do grupy, spróbować swych sił w nowej inicjatywie. Razem z Beate Bartel udzielającej się w punkowym Mania D., oraz Krishną Goineau zakłada Liaisons Dangereuses - projekt jednej płyty (zresztą zatytułowanej podobnie jak grupa), jednak mającej niebagatelny wpływ na niewiele później powstały EBM.

Pilotażem drugiego, w 100% elektronicznego albumu studyjnego electro/gothic/industrialnego projektu Ad Inferna będzie szykowany na 3 maja krążek "Heroine (Revisited Trance und Tanz)". Wydawnictwo, dostępne tylko w ofercie wybranych internetowych sklepów muzycznych, oferuje siedem autorskich remiksów wykonanych przez muzyków francuskiego tria - V. Oriasa A., V.V. Arkamesa i V.N.A. DJe nadali nowe muzyczne oblicza wyselekcjonowanym przez siebie utworom z debiutanckiej płyty "Trance-N-Dance" (2007), która przez ponad miesiąc okupowała zestawienia niemieckiej listy Electronic Webcharts. Tym materiałem Ad Inferna zdecydowanie przełamuje bariery gatunków muzycznych, oferując autorską brzmieniowo-wizualno-tematyczną mieszankę ukazującą rozwój francuskiego projektu.

Wywiad z członkami zespołu Wieloryb z roku 1993.

Wieloryb - eksperymentalny projekt muzyków kilku trójmiejskich formacji założony w Gdańsku w 1994 roku. W tym samym roku ukazuje się debiutancki album - "1" zawierający materiał oscylujący wokół industrialu i techno. Wydawnictwo zostaje nominowane do nagrody Fryderyk '94 w kategorii: muzyka taneczna. Od 1995 roku Wieloryba tworzą dwie osoby - Robert Suszko i Paweł Kmiecik. Muzycy skupiają się na działalności koncertowej na terenie całego kraju.

Nie pierwszy raz na łamach serwisu DarkPlanet pojawia się notka dotycząca drugiego albumu niemieckiego Edge Of Dawn - "Anything That Gets You Through The Night". Jednak dopiero za trzecim podejściem do tematu nowej płyty duetu artykuł wypełnią szczegółowe informacje - z datą wydania, pełną tracklistą, projektem okładki i tematyką włącznie. Jak wyjaśnia lider projektu, Frank Spinath: "Głównym tematem tego krążka jest przetrwanie - w bardzo różnych sytuacjach i warunkach, takich jak presja, groźby, a nawet pożądanie. Wszystko jest dozwolone, jeśli służy to przetrwaniu nocy. Podoba mi się ten pomysł. W mojej wyobraźni widzę motel, kobietę. Robię krok w jej kierunku. Drzwi się zamykają, pokój nie ma okien. Jest 3:06 w nocy". Drugie pełnometrażowe wydawnictwo w karierze zespołu trafi do sprzedaży 21 maja nakładem Dependent Records.

Wyznaczono datę premiery nowej, długo oczekiwanej płyty duetu Decoded Feedback. Album pt. "Aftermath", podobnie jak jego wzbogacona, limitowana edycja trafią do sprzedaży 11 maja nakładem amerykańskiego Metropolis Records. Dotychczas muzycy projektu - Marco Biagiotti i Yone Dudas zawzięcie trzymali się formuły "starej szkoły kanadyjskiego electro-industrialu" nie rezygnując jednak z ryzykownych ale entuzjastycznie przyjętych przez słuchaczy eksperymentów z brzmieniami dalekimi od głównego gatunku. Kolejny krążek w karierze czynu ma być jeszcze bardziej wyraźnym zaakcentowaniem muzycznych idei z poprzednich płyt - uderzające zapory twardych beatów, surowe linie syntezatorów, zniekształcone wokale to tylko niektóre z zasadniczych elementów nowej produkcji Decoded Feedback.

Znany głównie ze współpracy z czołowym przedstawicielem belgijskiej sceny EBM - Front 242 - Jean-Luc de Meyer, w drugiej połowie lat '90 powołuje do życia projekt pod szyldem Cobalt 60. Nazwa nawiązująca do promieniotwórczego izotopu kobaltu, kryje za sobą 2-osobowy skład, który swój debiutancki krążek wydaje pod barwami Facedown z rokiem premiery 1996. Płytka nosząca tytuł "Elemental" stanowi ciekawą opozycję dla muzyki, jaką Jean tworzył wraz z Frontami. Agresywna, zwariowana i nowoczesna - tak śmiało można by określić muzykę zawartą na tym wydawnictwie.

Obecność na Amphi Festival (25 lipca w niemieckiej Kolonii) czy belgijskim Gothic Festival (16-18 lipca) to nie jedyne pozytywne aspekty niedawnego powrotu kanadyjskiego EBM/electro/industrialnego Front Line Assembly. Bill Leeb i spółka prócz kilku koncertów, planują na ten rok wydanie kolejnej płyty studyjnej, której nadejście poprzedzone zostanie singlem "Shifting Through The Lens". Niestety muzycy projektu nie ustalili kiedy dokładnie ukaże się pełna płyta jak i promo-nagranie. Na tę chwilę na oficjalnej stronie FLA można zapoznać się z gotowymi projektami okładek obu wydawnictw.

W 2003 roku norweski Combichrist, pod wodzą charyzmatycznego Andy'ego LaPlegua, niepostrzeżenie wdarł się w muzyczne gusta i playlisty koneserów bezkompromisowego, surowego, brutalnego i potężnego electro i, co ważne, pozostaje w nich do dziś. "Noise Collection Vol.. 1 ", kompleksowa 2-płytowa antologia, skupia się głównie na początkach działalości projektu będącego bezapelacyjnie jednym z najbardziej popularnych elektronicznych składów współczesnej sceny dark independent. Płyta pierwsza zawiera niedostępny w sprzedaży debiutancki album - "The Joy Of Gunz", druga natomiast dysponuje m.in. ultra-rzadkim halloween'owym wydawnictwem "Kiss The Blade", EPką "Sex, Drogen & Industrial", dwa nagrania z dwunastocalowego singla "Blut Royale" oraz kolekcjonerski unikalny utwór ze składaka "Industrial For The Masses Vol. 2". Kompilacja ukaże się 4 kwietnia nakładem Out Of Line.

Słowacki duet Kifoth donosi o zakończeniu prac nad trzecim albumem studyjnym. Płyta "Violence Corporation" powstawała podobnie, jak poprzedni krążek duetu - "Acerbity Torrent". Komponowanie w studio mirCoLABORATORY zajęło około 2 lat co korzystnie wpłynęło na produkcję i ogólny kształt nagrań. Muzycy Kifoth opanowali sztukę miksowania do perfekcji, ich intencją podczas szykowania materiału na kolejne wydawnictwo było tym razem zadbanie przede wszystkim o zróżnicowanie muzyczne nagrań, ale bez szkody dla zwięzłości przekazu. Podsumowując, "Violence Corporation" to nowe technologie, zbalansowane brzmienie, uderzające beaty i niepospolite melodie.